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  1. Yellow  Jamdhani Banarasi Sico Saree
    Yellow Jamdhani Banarasi Sico Saree
    Special Price ₹4,240.00 Regular Price ₹10,598.00
  2. Red  Jamdhani Banarasi Sico Saree
    Red Jamdhani Banarasi Sico Saree
    Special Price ₹4,240.00 Regular Price ₹10,598.00
  3. Blue Pure Handloom Bengal Muslin Silk Saree Blue Pure Handloom Bengal Muslin Silk Saree
    Blue Pure Handloom Bengal Muslin Silk Saree
    Special Price ₹5,369.00 Regular Price ₹16,518.00
  4. Orange Pure Handloom Jamdhani Maheshwari Sico Saree
    Orange Pure Handloom Jamdhani Maheshwari Sico Saree
    Special Price ₹4,116.00 Regular Price ₹13,718.00
  5. Ivory Pure Banarasi Sico Saree
    Ivory Pure Banarasi Sico Saree
    Special Price ₹1,699.00 Regular Price ₹4,998.00
  6. Ivory Pure Banarasi Sico Saree
    Ivory Pure Banarasi Sico Saree
    Special Price ₹1,699.00 Regular Price ₹4,998.00
  7. Yellow Jamdhani Weaving Kota Banarasi Saree
    Yellow Jamdhani Weaving Kota Banarasi Saree
    Special Price ₹1,699.00 Regular Price ₹1,999.00

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Jamdani – a work technique used on sarees producing bewitching outcomes

Jamdani or Jamdhani is a hand-woven technique that creates patterns of various colours and designs on cotton or silk sarees. Intending to improve the aesthetic appeal, it takes the form of cotton and gold thread weaving to create motifs of geometric patterns and floral designs in colourful hues. Jamdhani hand weaving is a necessary accompaniment for sarees woven in Bengal. A traditional weave that came from Bangla Desh, it is also the pride of West Bengal, India.
Traditionally woven in clusters around Dhaka in Bangladesh and many rural clusters of Bengal, the Jamdani saree is fabulously rich in motifs in geometric, figural and floral patterns woven in a contrasting shade to the base fabric of silk or cotton. The motifs are often woven with maroon, white, green, black, silver and golden coloured thread woven into a gray or natural coloured base fabric. It is one of the finest muslins in the world.
It is an elaborate but rigorously followed process.
  • First yarns to make the fabric are dyed. Once, only herbal dyes were used. Today the cheaper and readily available chemical dyes are used.
  • Setting the warp and weft are like any other handloom weaving process.
  • Using a throw shuttle, the fabric is an open weave with plain weave structure that makes the sari very transparent.
  • Traditional colours being white, black or grey, the borders are golden zari.
  • Two weavers take up the work of adding the discontinuous supplementary weft for the decided pattern and motifs to be included in the fabric.
  • Both cotton and zari threads are used and are thicker compared to the regular warp and weft threads. If the base thread is silk, then many a time cotton threads are used for the brocade designs.
  • The sensational aspect of the Jamdani is that the motifs or pattern are woven into the fabric purely from memory with no use of sketches or tracing sheets.
  • In order to stiffen the threads, starch is applied while the threads are still on the loom after every meter of the weave is woven.
  • The Jamdani motifs are uniquely incorporated in the fabric. Jamdani motifs are mostly floral but in geometric shapes.
  • The spread of the motifs diagonally across the fabric is called Tercha.
  • Flowers like lotus, jasmine, rose, or vegetation like bananas, ginger, palms.
  • A jamdani saree having small flowers dotted on the fabric is known as a Butidar saree. If the design is diagonally inclined, then it becomes a Tercha Jamdani.
  • The floral designs could include besides flowers, peacocks, leaves and vines.
  • If these designs cover the entire field of the sari it is called jalar naksha, jhalar, or jaal.
  • You also have a variety of Jamdani known as Phulwar and if the flowers are large it is Toradar.
  • Some of the Jamdani varieties include
  • Fulwar Jamdani where the pattern has rows of flowers across the saree,
  • Duria Jamdani if the field is covered with polka dots like design,
  • Belwari jamdani with colourful golden borders.
  • Though mostly used for saris, Jamdani is also used for scarves and handkerchiefs
  • With the passage of time certain changes have crept into the Jamdani fabric.
  • Once having only white, black and grey as background colours, today a whole lot of vibrant colours are used.
  • Chemical dyes are mostly used now with very few instances of natural dyes.
  • The extra or supplementary weft has been replaced by a more convenient form of hand embroidery known as Paar.
  • All these queries relate to purchasing Jamdani sarees at stores in different cities of India or from some online website. Jamdani sarees are very popular today and would be available in most big cities and towns across India. One could easily buy Jamdhani or Jamdani silk sarees from saree design & images online from a Jamdani saree manufacturer's house when in India. There are also many online websites that cater to the demand for these Jamdani sarees.
  • While online shopping for silk and cotton jamdani sarees, Khadi Jamdani, Linen Jamdani of different designs and colours with price, you could also check for the reputed Dhakai Jamdani sarees from Bangladesh, known for their exceptional weaving and the unusually woven.
  • I know of Unnati Silks that has a wonderful collection of Jamdhani sarees both in silk and cotton varieties.

    Jamdhani silk sarees

  • Bengal Jamdhani saree, with eye-catching geometrical and floral patterns, having motifs hand woven in golden zari thread, based on the variations in the Jamdani weave, there are different names given to each of them.
  • Prominent among the silk handloom sarees of Bengal is the Tangail Jamdhani. Fine count quality weaves, silk brocade designs suited to the base colour, are decorated with attractive motifs. The Pallav or Pallu is generally adorned by extraordinary themes. Floral motifs are very popular. Many figured patterns have also been introduced. As such Jamdhani hand weaving is a necessary accompaniment for Bengal Silk sarees where cotton and gold thread weaving create motifs of geometric patterns and floral designs in colourful hues.
  • The Gadwal sarees are fine handlooms that incorporate a lot of Jamdhani weaving, the use of zari making them lustrous and eye-catching.
  • You also have the Chanderi Silk Neon sarees with accompanying zari weaving that make them very attractive and stylish.
  • There is an assortment of fine Jamdani pattu silk sarees, that appear grand and exclusive and easily compare with the price of Jamdani sarees in Kolkata or other places in Bengal.
  • Jamdhani cotton sarees

  • The fine range of Dhaka cotton sarees have the unmistakable stamp and class of the Jamdhani weave. The Daccai Jamdhani saree which is extremely soft to the touch and has easy flow and follows the contours of the body perfectly. Coloured sarees in deep hues and pastels, the Dhaka cotton sarees have brilliant eye-catching motifs all over the saree and the pallu is a designer affair with Jamdhani woven patterns, nice floral jamdhani woven bootis or exotic designer prints. Either way the Dhaka sarees with their fast colours and vibrant hues, make these Jamdhani cotton sarees most exclusive.
  • Some of the traditional motifs include Chameli–Jasmine and Gainda booti-marigold. The most attractive design feature of the Jamdani saree is the paisley motif.
  • There are several kinds of Jamdani muslins. Natural-coloured, unbleached cotton grounds with bleached white cotton supplementary work are traditional, while pastel-coloured grounds with white supplementary work and dark-coloured grounds (black, dark blue and dark red) with white supplementary threads are modern innovations. As the Jamdani is a method by which the design motifs are added by hand during the course of the weaving, it results in an embroidery effect. The method of production is somewhat similar to tapestry work. Small shuttles filled with coloured, gold or silver thread, are passed through the warp as required during the actual weaving of the basic fabric.
  • Any of the above with coloured supplementary threads, or dark grounds with only zari supplementary work are also seen. The Bengal Jamdhani cottons are categorized into ordinary striped or checked Tangail Butidar Tangail or Jamdani with angular designs, Bordered Tangail or Naksha Tangail made on Jacquard looms.
  • The Dhakai cotton handlooms and the Rajasthani cottons are fine fabrics for the Jamdhani and the resulting Jamdani cotton handlooms with Jamdani woven decorative motifs, exotic patterns on the pallu, multi-coloured borders make the Jamdani cotton sarees much sought after.
  • Despite other varieties of Bengal handlooms, each with its own distinctive style the Jamdani, which still continues to retain its original grandeur and sophistication. The original version is referred to as Daccai jamdani.
  • Based on the variations in the Jamdani weave, sarees can be termed as

  • Daccai Jamdani, known for its colourful motifs,
  • the Shantipur Jamdhani, for its soft texture,
  • the Tangail Jamdani, for its traditional borders and
  • the Dhonekai Jamdani, for its colourful hues.
  • So universal is the appeal, that today the Jamdhani is an inclusion in the making of some of the traditional varieties of cotton and silk handlooms,such as the Banaras, Venkatagiri, Uppada, Kanchipuram, Dharmavaram, and Mysore Sarees.
  • Natural-coloured, unbleached cotton grounds with bleached white cotton supplementary work are traditional, while pastel-coloured grounds with white supplementary work and dark-coloured grounds (black, dark blue and dark red) with white supplementary threads are modern innovations.
  • Any of the above with coloured supplementary threads, or dark grounds with only zari supplementary work are also seen.

  • The Bengal Jamdhani cottons are categorized into:
  • Ordinary striped or checked Tangail,
  • Butidar Tangil or Jamdani with angular designs,
  • Bordered Tangil or Naksha Tangail made on Jacquard looms.
  • From 'Jam' meaning flower and 'Dani' meaning a vase or a container, the word Jamdani is of Persian origin. The earliest mention of jamdani and its development as an industry is found in Kautikaya (about 3rd century BC), where it is stated that this was used in Bangla and Pundra.
  • Jamdani is believed to be a fusion of the ancient cloth-making techniques of Bengal (perhaps 2,000 years old) with the muslins produced by Bengali Muslims since the 14th century. Since it developed, Jamdani is the most expensive product of Dhaka looms since it requires the most lengthy and dedicated work.
  • It is not certain when Jamdani came to be adorned with floral patterns of the loom but it is believed it was in the Mughal period, most likely during the reign of either Emperor Akbar (1556–1605) or Emperor Jahangir (1605–1627). The figured or flowered muslin came to be known as the Jamdani. Forbes Watson in his valuable work about the Textiles of India holds that the figured muslins, because of their complicated designs, were always considered the most expensive productions of the Dhaka looms.
  • From the middle of the 19th century, there was a gradual decline in the Jamdani industry. A number of factors contributed to this decline.

  • The subsequent import of lower quality, but cheaper yarn from Europe, started the decline.
  • Most importantly, the decline of Mughal power in India, deprived the producers of Jamdani of their most influential patrons. Villages like Madhurapur and Jangalbari, (both in the Kishoreganj district), once famous for the Jamdani industry went into gradual oblivion.
  • In the rural hinterlands of Bangladesh, there are entire weaver villages engaged in creating the equivalent of poetry on fabric. Overcoming the trauma of partition, weaver families which migrated to West Bengal in the 1950’s have helped keep alive a priceless heritage of highly stylized weaving techniques honed over generations.
  • The handloom industry in the eastern region has had its share of bumpy rides, but Bengal handlooms have survived the ups and downs to become a household name among connoisseurs of textiles.
  • In Bangladesh, weavers use fine Egyptian cotton, while the Indian weavers use only indigenous raw material. The single warp is usually ornamented with two extra weft followed by ground weft. The original Bangladeshi sari is almost invariably on a beige background, but new designs are more exploratory.
  • Jamdani patterns are mostly of geometric, plant, and floral designs and are said to originate in Persian and Mughal fusion thousands of years ago. Due to the exquisite painstaking methodology required, only aristocrats and royal families were able to afford such luxuries at one time.
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    क्या है जामदानी साड़ी की खासियत?

    बांग्लादेश में ढाका के आसपास और बंगाल के कई ग्रामीण समूहों में पारंपरिक रूप से बुने गए, जामदानी साड़ी रेशम या कपास के बेस फैब्रिक के विपरीत विषम में बुने हुए ज्यामितीय, अंजीर और फूलों के पैटर्न में स्पष्ट रूप से समृद्ध है। रूपांकनों को अक्सर मैरून, सफेद, हरे, काले, चांदी और सुनहरे रंग के धागे से एक धूसर या प्राकृतिक रंग के बेस फैब्रिक में बुना जाता है। यह दुनिया के सबसे बेहतरीन मलमल में से एक है।

    जामदानी साड़ी बनाने की प्रक्रिया क्या है?

    यह एक विस्तृत लेकिन सख्ती से पालन की जाने वाली प्रक्रिया है।

  • कपड़े बनाने के लिए पहले यार्न को रंगे जाते हैं। एक बार, केवल हर्बल रंगों का उपयोग किया गया था। आज सस्ता और आसानी से उपलब्ध रासायनिक रंगों का उपयोग किया जाता है।
  • ताना और कपड़ा सेट करना किसी भी अन्य हथकरघा बुनाई प्रक्रिया की तरह है।
  • थ्रो शटल का उपयोग करते हुए, कपड़े सादे बुनाई संरचना के साथ एक खुली बुनाई है जो साड़ी को बहुत पारदर्शी बनाती है।
  • पारंपरिक रंग सफेद, काले या भूरे रंग के होते हैं, सीमाएँ सुनहरी ज़री होती हैं।
  • दो बुनकरों ने तय किए गए पैटर्न और रूपांकनों को कपड़े में शामिल करने के लिए असंतुलित पूरक बाने को जोड़ने का काम किया।
  • कपास और जरी धागे दोनों का उपयोग किया जाता है और नियमित रूप से ताना और बाने धागे की तुलना में मोटा होता है। यदि आधार धागा रेशम है, तो ब्रोकेड डिजाइन के लिए कई बार सूती धागे का उपयोग किया जाता है।
  • जामदानी का सनसनीखेज पहलू यह है कि रूपांकनों या पैटर्न को कपड़े से शुद्ध रूप से स्मृति में बुना जाता है जिसमें स्केच या ट्रेसिंग शीट का कोई उपयोग नहीं होता है।
  • थ्रेड्स को सख्त करने के लिए, स्टार्च लगाया जाता है जबकि थ्रेड्स हर मीटर के बुने जाने के बाद लूम पर होते हैं।
  • जामदानी रूपांकनों के बारे में आप क्या बता सकते हैं?

  • जामदानी रूपांकन कपड़े में विशिष्ट रूप से शामिल हैं। जामदानी रूपांकन ज्यादातर पुष्प हैं लेकिन ज्यामितीय आकृतियों में।
  • कपड़े में तिरछे रूप में आकृति के प्रसार को टेरा कहा जाता है।
  • कमल, चमेली, गुलाब, या केले, अदरक, हथेलियों जैसे वनस्पति।
  • कपड़े पर बिंदी लगाने वाली जामदानी साड़ी को बुटीदर साड़ी के रूप में जाना जाता है। यदि डिज़ाइन तिरछे रूप से झुका हुआ है, तो यह टेरा जामदानी बन जाता है।
  • फूलों के डिजाइन में फूलों, मोर, पत्तियों और लताओं के अलावा शामिल हो सकते हैं।
  • यदि ये डिज़ाइन साड़ी के पूरे क्षेत्र को कवर करते हैं तो इसे जलरक्षा, झालर, या जाल कहा जाता है।
  • आपके पास जामदानी की एक किस्म है जिसे फुलवार के रूप में जाना जाता है और यदि फूल बड़े हैं तो यह तोरदार है।
  • की कुछ किस्मों मेंशामिल हैं,

  • जामदानीफुलवार जामदानीजहां पैटर्न में साड़ी,में फूलों की पंक्तियाँ होती हैं,
  • दुरिया जामदानीयदि मैदान को पोल्का डॉट्स जैसे डिज़ाइन,साथ कवर किया गया है
  • बेलवारी जामदानी के साथ रंगीन सुनहरे सीमाओं के।
  • हालांकि ज्यादातर साड़ियों के लिए इस्तेमाल किया जाता है, जामदानी का उपयोग स्कार्फ और रूमाल के लिए भी किया जाता है।
  • जामदानी साड़ी में वर्तमान दिन के नवाचारों को क्या देखा जाता है?

    समय बीतने के साथ कुछ बदलाव जामदानी कपड़े में बदल गए हैं।

  • एक बार पृष्ठभूमि के रंगों के रूप में केवल सफेद, काले और ग्रे होने के बाद, आज बहुत सारे जीवंत रंगों का उपयोग किया जाता है।
  • रासायनिक रंगों का उपयोग अब ज्यादातर प्राकृतिक रंगों के बहुत कम उदाहरणों के साथ किया जाता है।
  • अतिरिक्त या पूरक कपड़ा को हाथ कढ़ाई के एक अधिक सुविधाजनक रूप से बदल दिया गया है जिसे पार के रूप में जाना जाता है।
  • भारत में ऑनलाइन शॉपिंग करते समय मुझे जामदानी सिल्क या उप्पा जमदानी धाकई कॉटन सिल्क की साड़ियाँ थोक और खुदरा कहां से मिल सकती हैं? मैं बैंगलोर और हैदराबाद में धकई जमदानी सूती साड़ियों को दुकानों या ऑनलाइन शॉपिंग में असाधारण रूप से कम कीमत के साथ खरीदना चाहूंगा? यह कैसे संभव होगा? मैं एपी में जामदानी साड़ियों को खरीदना चाहता हूं, जो मैंने फेसबुक में देखी थी। क्या ऑनलाइन थोक मूल्य के साथ चित्रों से चेकिंग के लिए सफेद धकई जमदानी सिल्क साड़ियों को खरीदना संभव है?

  • ये सभी प्रश्न भारत के विभिन्न शहरों में या कुछ ऑनलाइन वेबसाइट से जामदानी साड़ियों की खरीद से संबंधित हैं। जामदानी साड़ियाँ आज बहुत लोकप्रिय हैं और भारत के अधिकांश बड़े शहरों और कस्बों में उपलब्ध होंगी। भारत में जामदानी साड़ी निर्माता के घर से साड़ी डिजाइन और छवियों से जामदानी या जामदानी रेशम साड़ियों को ऑनलाइन आसानी से खरीदा जा सकता है। कई ऑनलाइन वेबसाइटें भी हैं जो इन जामदानी साड़ियों की मांग को पूरा करती हैं।
  • रेशम और कपास की जामदानी साड़ियों, खादी जामदानी, विभिन्न डिजाइनों और रंगों के लिनेन जामदानी के लिए ऑनलाइन खरीदारी के साथ, आप बांग्लादेश से प्रतिष्ठित ढकाई जमदानी साड़ियों के लिए भी जांच कर सकते हैं, जो अपनी असाधारण बुनाई और असामान्य रूप से बुने हुए हैं।
  • मुझे भारत में गुणवत्ता वाली जामदानी रेशम और जामदानी सूती साड़ियाँ कहाँ मिलेंगी?

    मुझे मालूम है उन्नावती सिल्क्स जिसमें रेशम और सूती दोनों किस्मों में जामदानी साड़ियों का अद्भुत संग्रह है।

    बताओ, किस तरह का जामदानी साड़ियोंउन्नावी कोसिल्क्स में मिलने की संभावना होगी।

    जामदानी सिल्क की साड़ियाँ

  • बंगाल जामदानीजामदानी साड़ी, आंखों को पकड़ने वाले ज्यामितीय और पुष्प पैटर्न के साथ, सुनहरे रंग की जरी धागे में हाथ से बुने हुए रूपांकनों के साथ,बुनाई में भिन्नता के आधार पर, उनमें से प्रत्येक के लिए अलग-अलग नाम दिए गए हैं।
  • की रेशम हथकरघा साड़ियों के बीच प्रमुख बंगाल तांगेल जामदानी है। बेस रंग के अनुकूल महीन गुणवत्ता वाले बुनकरी, रेशम के ब्रोकेड डिजाइन को आकर्षक रूपांकनों से सजाया गया है। पल्लव या पल्लू को आम तौर पर असाधारण विषयों से सजाया जाता है। पुष्प रूपांकनों बहुत लोकप्रिय हैं। कई अनुमानित पैटर्न भी पेश किए गए हैं। जैसे कि जामदानी हाथ की बुनाई बंगाल सिल्क साड़ियों के लिए एक आवश्यक संगत है जहां कपास और सोने के धागे की बुनाई रंगीन ज्यामिति में ज्यामितीय पैटर्न और पुष्प डिजाइन के रूपांकनों का निर्माण करती है।
  • गडवाल साड़ी ठीक हथकरघा है जिसमें बहुत सारी जामदानी बुनाई शामिल है, ज़री का उपयोग उन्हें चमकदार और आंख को पकड़ने वाला बनाता है।
  • आपके पास चंदेरी सिल्क नियोन साड़ी के साथ ज़री की बुनाई भी है जो उन्हें बहुत आकर्षक और स्टाइलिश बनाती है।
  • उम्दा जामदानी पेटू सिल्क साड़ियों की एक वर्गीकरण है, जो कोलकाता में या बंगाल में अन्य स्थानों पर जामदानी साड़ियों की कीमत के साथ भव्य और अनन्य और आसानी से दिखाई देती हैं।

    जामदानी सूती साड़ी

  • ढाका सूती साड़ियों की महीन रेंज में जामदानी बुनाई की अचूक मोहर और कक्षा है। Daccai जामदानी साड़ी जो स्पर्श करने के लिए बेहद नरम है और इसका प्रवाह आसान है और शरीर की आकृति पूरी तरह से अनुसरण करती है। गहरे रंग की साड़ियों और पेस्टल्स में रंग-बिरंगी साड़ियों, ढाका कॉटन की साड़ियों में शानदार साड़ी के साथ शानदार आई-कैचिंग मोटिफ्स हैं और पल्लू एक डिजाइनर है जो जामदानी बुने हुए पैटर्न, अच्छी पुष्प जामुन बुनी बूटियों या विदेशी डिजाइनर प्रिंट के साथ है। किसी भी तरह से ढाका साड़ियों को उनके तेज रंगों और जीवंत रंग के साथ, इन जामदानी सूती साड़ियों को सबसे खास बनाते हैं।
  • कुछ पारंपरिक रूपांकनों में चमेली-जैस्मीन और गेनडा बूटी-मैरीगोल्ड शामिल हैं। जामदानी साड़ी की सबसे आकर्षक डिजाइन विशेषता पैस्ले मोटिफ है।
  • कई प्रकार के जामदानी मसलिन हैं। प्रक्षालित सफेद सूती पूरक कार्य के साथ प्राकृतिक रंग के, बिना कटे हुए कपास के मैदान पारंपरिक हैं, जबकि सफेद पूरक कार्य के साथ पेस्टल रंग के मैदान और सफेद पूरक धागे के साथ गहरे रंग के आधार (काले, गहरे नीले और लाल) आधुनिक नवाचार हैं। चूंकि जामदानी एक ऐसी विधि है जिसके द्वारा बुनाई के दौरान डिज़ाइन रूपांकनों को हाथ से जोड़ा जाता है, जिसके परिणामस्वरूप कढ़ाई का प्रभाव पड़ता है। उत्पादन की विधि कुछ हद तक टेपेस्ट्री के काम के समान है। रंगीन, सोने या चांदी के धागे से भरे छोटे शटर, मूल कपड़े की वास्तविक बुनाई के दौरान आवश्यक रूप से ताना के माध्यम से पारित किए जाते हैं।
  • ऊपर के किसी भी रंग के पूरक धागे, या केवल ज़री के पूरक कार्य के साथ अंधेरे आधार भी दिखाई देते हैं। बंगाल के जामदानी कॉटन को साधारण धारियों या चेक किए गए तांगेल बटीदार तंगेल या जामदानी में कोणीय डिजाइनों के साथ वर्गीकृत किया गया है, जैक्वार्ड करघे पर बने बॉर्डर वाले तांगेल या नक्शा तंगेल।
  • धाकई सूती हैंडलूम और राजस्थानी कॉटन जामदानी के लिए बढ़िया कपड़े हैं और इसके परिणामस्वरूप जामदानी बुने हुए सजावटी हथेलियों के साथ जामदानी बुने हुए सजावटी रूपांकनों, पल्लू पर विदेशी पैटर्न, बहुरंगी सीमाएँ जमदानी सूती साड़ियों के बाद बहुत पसंद की जाती हैं।
  • बंगाल हथकरघा की अन्य किस्मों के बावजूद, प्रत्येक की अपनी विशिष्ट शैली जामदानी है, जो अभी भी अपनी मूल भव्यता और परिष्कार को बनाए रखना चाहती है। मूल संस्करण Daccai जामदानी के रूप में जाना जाता है।
  • बुनाई में भिन्नता के आधार पर, साड़ी कोरूप मेंजा सकता है
  • जामदानीडकैकाई जामदानी केजाना, जो अपने रंगीन रूपांकनों के लिए जानी
  • जाती है, शांतिपुर जामदानी, अपनी नरम बनावट के लिए,जामदानी,
  • तांगेलअपनी पारंपरिक सीमाओं के लिए और
  • डोंकई जामदानी, अपने रंगारंगों के लिए।
  • तो सार्वभौमिक अपील है, कि आज जामदानी कपास और रेशम की कुछ पारंपरिक किस्मों जैसे कि बनारस, वेंकटगिरी, उप्पाडा, कांचीपुरम, धर्मवारम, और मैसूर साड़ियों को बनाने में शामिल है।
  • जामदानी कॉटन साड़ियों की विशेष अपील क्या है?

    प्रक्षालित सफेद सूती पूरक कार्य के साथ प्राकृतिक रंग के, बिना कटे हुए कपास के मैदान पारंपरिक हैं, जबकि सफेद पूरक कार्य के साथ पेस्टल रंग के मैदान और सफेद पूरक धागे के साथ गहरे रंग के आधार (काले, गहरे नीले और लाल) आधुनिक नवाचार हैं। ऊपर के किसी भी रंग के पूरक धागे, या केवल ज़री के पूरक कार्य के साथ अंधेरे आधार भी दिखाई देते हैं।

    बंगाल के जामदानी कॉटन्स को वर्गीकृत किया गया है:

  • साधारणया चेक की हुई तांगेल,
  • डिजाइन वालीबुटीदार तंगिल या जामदानी को कोणीय डिजाइनों के साथ,
  • बॉर्डरेड टैंगिल या जैक्वार्ड करघे पर बना नक्शा तंगेल।
  • मैं जामदानी साड़ी उत्पत्ति और उसके इतिहासथोड़ा सा जानना चाहूंगा

  • से'जाम' अर्थ फूल और 'दानी' जिसका अर्थ है फूलदान या एक कंटेनर, शब्द जामदानी फारसी मूल का है। जामदानी और उद्योग के रूप में इसके विकास का सबसे पहला उल्लेख कौटिल्य (लगभग 3 शताब्दी ईसा पूर्व) में मिलता है, जहाँ यह कहा जाता है कि बंगला और पुंडरा में इसका उपयोग किया जाता था।
  • माना जाता है कि जामदानी 14 वीं शताब्दी से बंगाली मुसलमानों द्वारा निर्मित मलमल के साथ बंगाल की प्राचीन कपड़े बनाने की तकनीक (शायद 2,000 साल पुरानी) का एक संलयन है। चूंकि यह विकसित हुआ, जामदानी ढाका करघे का सबसे महंगा उत्पाद है क्योंकि इसके लिए सबसे लंबे और समर्पित कार्य की आवश्यकता होती है।
  • यह निश्चित नहीं है कि जब जामदानी लूम के फूलों के पैटर्न के साथ सजी हुई थी, लेकिन यह माना जाता है कि यह मुगल काल में था, सबसे अधिक संभावना या तो बादशाह अकबर (1556-1605) या सम्राट जहांगीर (1605-1627) के शासनकाल के दौरान। लगा या फूली हुई मलमल को जामदानी के नाम से जाना जाता है। फोर्ब्स वॉटसन ने भारत के वस्त्र के बारे में अपने मूल्यवान काम में यह माना है कि उनके जटिल डिजाइनों के कारण लगा हुआ मलमल हमेशा ढाका करघे का सबसे महंगा निर्माण माना जाता था।
  • 19 वीं शताब्दी के मध्य से, जामदानी उद्योग में धीरे-धीरे गिरावट आई। कई कारकों ने इस गिरावट में योगदान दिया।

  • यूरोप से निम्न गुणवत्ता वाले, लेकिन सस्ते यार्न के आयात ने गिरावट की शुरुआत की।
  • सबसे महत्वपूर्ण बात, भारत में मुगल सत्ता का पतन, जामदानी के निर्माताओं को उनके सबसे प्रभावशाली संरक्षक से वंचित करता है। एक बार जामदानी उद्योग के लिए प्रसिद्ध मधुपुर और जंगलबाड़ी, (किशोरगंज जिले में दोनों) जैसे गांव धीरे-धीरे गुम हो गए।
  • तो उसके बाद जमदानी कैसे पनपी?

  • बांग्लादेश के ग्रामीण इलाकों में, कपड़े पर कविता के समकक्ष बनाने के लिए पूरे बुनकर गाँव लगे हुए हैं। विभाजन के आघात पर काबू पाने, बुनकर परिवारों ने, जो 1950 में पश्चिम बंगाल चले गए, ने पीढ़ी दर पीढ़ी प्रतिष्ठित उच्च तकनीक बुनाई तकनीकों की एक अमूल्य धरोहर को जीवित रखने में मदद की है।
  • पूर्वी क्षेत्र में हथकरघा उद्योग में ऊबड़-खाबड़ सवारी की हिस्सेदारी रही है, लेकिन बंगाल हथकरघा वस्त्रों के पारखी लोगों के बीच एक घरेलू नाम बनने के लिए उतार-चढ़ाव से बचे हैं।
  • बांग्लादेश में, बुनकर ठीक मिस्र के कपास का उपयोग करते हैं, जबकि भारतीय बुनकर केवल स्वदेशी कच्चे माल का उपयोग करते हैं। सिंगल ताना आमतौर पर दो अतिरिक्त बाने के साथ अलंकृत होता है और उसके बाद ग्राउंड वेट होता है। मूल बांग्लादेशी साड़ी लगभग बेज रंग की पृष्ठभूमि पर है, लेकिन नए डिजाइन अधिक खोजपूर्ण हैं।
  • जामदानी पैटर्न ज्यादातर ज्यामितीय, पौधे और फूलों के डिजाइनों के होते हैं और कहा जाता है कि इनकी उत्पत्ति हज़ारों साल पहले फ़ारसी और मुगल संलयन में हुई थी। अति सुंदर श्रमसाध्य कार्यप्रणाली के कारण, केवल अभिजात वर्ग और शाही परिवार एक समय में इस तरह की विलासिता को वहन करने में सक्षम थे।
  • Social fabric of the nation – the Indian saree

    The Indian saree is a garment from ancient times, worn by girls or ladies or women of all ages. Saree is Indian tradition that has over the passage of time been much explored and experimented with, to transform it from a traditional attire of need to a fashion fabric of appeal. The Indian saree is made up of three essential sections or areas - the body of the fabric, the borders and the loose portion of the saree, hanging over the shoulder, known as the pallu or end piece.

    All that can be done to improve the look of the fabric is within this limited area. Yet every product is slightly different from the previous, there is something novel or innovative to be discovered in each. If one were to refer to a well-researched read with good material on saris of India book or pdf that can tell about saris of India, its tradition and beyond, one can easily visualize the tremendous potential that the rectangular piece of cloth known as saree or sari holds.

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    What is the variety of saree that one gets to see in India?

    Many types of saris are worn in India. From the plain, simple coloured and lightly adorned cotton and silk blends worn by many women in their daily routine, to the jazzy stylish heavily decorated silks with all sorts of finery and additive features known as fashion and special wear or ready to wear sarees, meant for exclusive occasions such as weddings, grand parties or social invites to be ordered from India online.

    What are the fabrics that can be seen?

  • Saree fabric material could be cotton, silk, jute, nylon, rayon, Georgette, chiffon, satin etc. or blends. There is no dearth of traditional handloom varieties and modern art silks and current tastes have encouraged brilliant fusion experiments of the two to evolve a new range of splendid never-before-seen fabrics having trending designs and patterns incorporated in the conventional handloom weaves.
  • Silks have always been a favourite with women because of the rich look, airy comfort and the exclusiveness in price compared to other fabrics. Especially costly pure silk sarees that range from 15000 rupees onwards to touch a lakh and above, are jealously guarded, worn with caution and care exercised at every step, to be worn for grand exclusive occasions only.
  • Cottons are preferred for summer or hot weather conditions and for long continuous spells of wearing. Light in weight, very airy, comfortable, cottons come in light shades and medium coloured hues and very preferred for casual outings, office, daily wear since they are not as costly as silks.
  • Which are the traditional hubs that manufacture handloom sarees?

    You have pure silk centres of Mysore, Dharmavaram, Kanjeevaram along with other notable places like Narayanpet, Pochampally, Uppada, Venkatagiri, Rasipuram, Arani, Coimbatore and some others with their own brands of silk fabrics in the Southern part of India. The Northern part has Banaras, Chanderi, Kota, Chattisgarh, Bhagalpur and others. Rajasthan and Gujarat in the West, with Eastern Orissa, West Bengal and the North Eastern belt. All these have traditionally evolved their individual styles and existed harmoniously for a long time.

    What is the charm in handlooms?

  • Inspiring breath-taking weaves of good texture, fine thread counts, beautiful patterns and motifs displayed in a myriad of colours have seamlessly included the modern saree-wearer’s likes and preferences in new colour shades, embellishments on the saree, abstract and fancy prints, without sacrificing the essence of the ethnic quality.
  • There is a healthy mix even of different regions wherein the saree could have the attractive and appealing features of different traditional styles. Such as the modern designer prints being block printed on the body, the attach border having exquisite embroidery and the pallu portraying scenes from nature in eco-colours, hand painted in tribal art.
  • How have handlooms progressed in India?

  • India has many handloom weaving, dyeing and printing locations of ethnic excellence in the four corners of the country. Side by side and also overwhelming it is the modern mass production device called the power loom which though quick serving and time saving cannot have the craftsmanship and finish of the traditional handloom.
  • IT has also helped in the design of extraordinary patterns sensational colour combinations. Transfer of prints directly from the printer onto fabric has also become a reality for one or two fabric types.
  • What is the rich variety in handloom sarees when shopping at stores in cities or online shopping across the country?

  • Rich in variety excellence in weaving, A.P. Handlooms have a niche presence in handlooms sector. Uppada handloom cottons, with their Jamdani pattern, Uppada pure silks covered in zari finery, Gadwal sarees with rich border, different pallu and gold or silver zari brocades. Mangalagiri handlooms are pure durable cotton yarns with nizam borders and rich zari work. The Venkatagiri weaves in cotton with Jamdani weave & pure silk brocade woven with gold or silver zari threads, the Narayanpet block printed cotton sarees known for their contrast borders, shimmering effect and pallu work, the Dharmavaram silk sarees famous for their inevitable presence in most south Indian marriages are distinctive silk weaves of simple patterns in two colors, are elegant for regular use. Pochampally handloom cluster is known for its unique tie & dye ikat weaves.
  • Assam Sarees, in cotton and silk, light on the body, needing little to maintain, beautiful patterns, elegant borders and multi-coloured hues, make them a feast for the eyes. The Assam Muga Silk variety with floral designs, zari borders and embroidered patches are a connoisseur’s delight. The soft tussar silks of Bhagalpur with silk available from the forests of Jharkhand, Chattisgarh Sarees, famous for the special use of the painting techniques of block batik and dabu where organic dyes are used with tribal painting artwork, which also has Ari embroidery, jaali or net embroidery in geometric or floral design as a prevalent feature. You have the traditional Patan Patola and the simpler single ikat Patola weaves of Rajkot in sico and cotton with enchanting block prints and the exquisite kutch or kutchhi embroidery. You also have the Gharchola Panetar tie & dye sarees from the state of Gujarat.
  • Karnataka provides the world class Mysore silks, the unique Bangalore silks, the Dharwad cottons and the exquisite kasuti embroidery. Jammu & Kashmir contributes the soft pashmina silk and cotton sarees with Kashida embroidery, Kerala its fine Kasavu cottons in dazzling white or cream with golden borders, you have the silk and cotton sensations from Chanderi and Maheshwari in Madhya Pradesh, Maharashtra with its dazzling Paithanis, the exotic Warli Painted sarees and the colourful Ganga Jamuna sarees and Manipur with its colourful and designer handlooms.
  • Then you have Meghalaya with its finely woven designer sarees having captivating designs and motifs in silk and organza, the simple but tastefully woven elegant cottons of Nagaland with attractive patterns, the special Sambalpuri ikats, the shiny Bomkai silks, and the soft handlooms of Odisha. Punjab gives its quality cotton handlooms and the Phulkari weave, Rajasthan its Bagru and Dabu block prints, the soft and smooth Kota Dorias and the playful Bandhani patterns.
  • Tamil Nadu is a major hub of handlooms and where you find soft and smooth fine cottons of Coimbatore, Madurai, Chettinad, exceptionally fine silks of Kanchipuram, Arani, Samudrika, Rasipuram, Uttar Pradesh has the pure silks of Banaras, the designer supernets of Banaras, the handloom cottons of Banaras, and of course the exquisite embroidery of the Lucknowi sarees. West Bengal has on display its Baluchari silks, the exquisite Jamdhani weave technique, the amazing thread work of Kantha, the fine muslins of Dhaka cotton, and the exceptional Tant handlooms.
  • You could come across a carried assemblage of different varieties of saree like plain cotton silk half saree, soft silk and linen saree collection of sarees, party wear lehenga cotton saree
  • Who invented the saree? What are Indian saris or sarees? Does saris name have any meaning to it?

    Whether sari has a meaning or not is not known to us but the history of sari-like drapery is traced back to the Indus Valley Civilisation, which flourished during 2800–1800 BCE around the northwestern part of the Indian subcontinent. From this initial drape, over time with changes and more changes it arrived to be in the present form, which has been prevalent over a long time now. Only the one who wears saris knowns what freedom of movement is that I am talk about.

    Which saree is best for a wedding?

    Naturally the traditional pure silk pattu sarees are best for a wedding because of the royal look, the shine and shimmer, the designs, embroidery, brocade attachments, latest silk saree blouse designs and other finery that go with it which would make the bride look a princess, the ladies all around part of the royal attendance. For the South Indian bridal saree for bride, the red kanchipuram silk wedding pattu saree with blouse designs for silk wedding saree would be a smashing hit. Pure silk yellow saree draper with lovely saree blouse designs matching wedding silk sarees for girls could be another lovely choice.

    How much fabric do you need for the saree blouse?

    The blouse for the saree is generally cut out from a rectangular piece of cloth 80 cm. x 1 metre on an average. The range varies from 0.6 meters to 1 meter, depending upon the body shape, size of the sleeve desired, blouse length etc.

    How much do sarees cost?

    Sarees could cost anywhere from a few hundred rupees for plain unadorned ones to beyond a lakh rupees for the ones that are traditionally acknowledged for their weaving finesse, exquisite adornments, costly additions, ethnic designs and the like.

    How many types of saree draping styles for women are there?

    While there are examples of Indian saree ladies designers like Shaina N.C. creating a record of sorts with knowing 70 plus styles of draping the saree, more and more ideas are being added every now and then by various individuals that keep increasing the number of styles that could be used to drape a saree.

    Why is the saree fall needed?

    There are several reasons why the saree fall becomes necessary.
  • Many fabrics if left by themselves lack the tensile strength to keep them in place and would be prone to stretching and tearing.
  • The saree hem if left with loose threads would entangle with the footwear or come under the feet, additionally leading to scraping with the ground or hard surfaces and coming to ruin.
  • In flowy, fluid and light-weight fabrics, spreading or flying off when tied was a common problem. Pleating also used to be difficult, especially keeping them in place for long.
  • The extra fabric lends stiffness and weight which prevents all the above deficiencies that would have prevailed otherwise.
  • What goes into the enhancement of the saree look?

  • Attractive blouse designs for the plain saree, the plain saree with new design adornment or a lightly adorned saree with hot designer saree blouses, are all part of a plan for enhancing the saree look. Colors, designs, patterns, motifs are part of the weaving design that create the differences between product and product.
  • They provide the basic attraction that ensures the interest in the product. But with a whole range of colored sarees and lots of patterns and designs to choose from, there crept in an air of expectedness and anticipation after a time. Something different that could ensure that each product could have similar display yet differentiated by the unknown factor.
  • This was when adornments or additions, traditional yet novel to the market were brilliantly introduced to evolve outcomes that ranged from pleasant surprise to wonder and amazement at the effect that they caused for women in a handloom saree.
  • What does an online saree selling website provide for a person intending to purchase?

    Saree wearing images, of models in new designer sarees, are available to view online. There are different sections on the website that deal with sarees according to fabric, sarees according to variety, sarees according to cost, color and further fine distinctions that the site might wish to have. E.g. When doing online saree shopping on websites one can choose designer party wear lehenga from images. Suppose you were doing online shopping for designer Banarasi silk sarees. You would be able to check for latest Banarasi net silk designer sarees, ready made saree designs for wedding sarees in India, designer blouses and new designer blouse designs for wedding pattu saree etc., and a host of other features and information about the Banarasi range of sarees.

    What are the stunning extras that help create the magic across the country?

    Traditional art and craftsmanship is all about beauty and enhancement where the average is raised to extraordinary.
  • You have Appliqué work that refers to the technique by which patterns are created by attaching a smaller coloured patch onto a larger base fabric mostly of contrasting colour or texture. The attaching could be by stitching, or gluing the patch on the larger fabric.
  • There are the Bootis or Buttis, that are repeated motifs or patterns hand woven, embroidered or printed onto handloom sarees. They enhance the beauty of any fabric on which they are added. Hand woven Bootis were earlier woven by needles of different sizes based on the size and number of bootis to be woven. The Chanderi Saree especially makes the use of Bootis as a compulsory adorning feature.
  • You have the Tie & Dye process that involves creating resists by tying threads tightly at selected points which could number from a few to several hundreds or even thousands based upon the complexity of the design intended, before dyeing the fabric. The tied part does not get dyed and when the threads are removed and the fabric spreads out the design becomes evident by a light coloured design on a dark coloured background.
  • Using ‘resists’ for making designs on a fabric, the conventional Batik process has a resist or a physical block in some form or the other to prevent desired areas on the fabric from being penetrated by the initial dye. Generally wax is used as a resist in Batik. The rarer type of Batik is Pen Batik. Fine designs are made on the fabric using ‘Tjanting’ tools. Pen Batik is a little more painstaking comparatively on account of fine detailing to be taken done by hand
  • Dabu printing is a unique art form that has mud-resist hand-block printing that has amazed even the fashion pundits.
  • Chikankari is intricate embroidery on sarees and salwar kameez. An art form where, the design or pattern print is transferred to the cloth, Chikankari was practiced on fabrics like muslin, silk etc. initially only with white thread. Today even colored thread is used.
  • Zardozi is metal embroidery done on various fabrics like sarees using gold or silver colour coated copper wire along with a silk thread.
  • Kantha Work, is embroidery work done on sarees, with a running stitch on them in the form of motifs.
  • Kasuti is a traditional form of embroidery in Karnataka, India. Kasuti work is very intricate and involves putting a large number of stitches by hand on traditional cotton and silk sarees.
  • Kashida is embroidery done in the Kashmir valley and draws its subjects from nature and its offerings like leaves, floral arrangements, fruits, nuts etc. to be displayed as motifs.
  • The Kutch embroidery and the Parsi Gara embroidery that are akin to the Kasuti but practiced in Gujarat. The execution of the miniature designs in thread work, truly baffle, while the vibrancy of the colored patterns are extremely eye-catching.
  • The Bagru Hand block printing of Rajasthan is itself very popular on account of its simplicity and ease of execution but which results in prints on the Saris that are sharp, accurate and finely detailed.
  • There are many more such wonders that traditional practitioners have given modern India. They are spread across the country, sometimes in very remote corners too. It is their innovative skills and dedication to the art that has given India something to boast of with pride.

    What is the biggest advantage of the saree?

  • There is nothing like a handloom saree when it comes to variety and look. Finely woven fabric, there is interplay of design and pattern, motif and border, embroidery and painting or other interchangeable permutations and combinations, that each product is unique, each item as distinctive as the next.
  • People dress for occasions and for the Indian woman the saree offers her a mind-boggling range to choose from.
  • Wedding wear - Weddings are a way of life in India. Wedding wear sarees are fabrics of finery and trappings that include traditional bridal wear sarees. Bridal sarees, bridesmaid sarees, saris worn by women of the family, relatives and guests attending the ceremonies are all resplendent silk wedding sarees of different varieties and styles. Customs vary across India; the wedding sari remains a common feature. You could buy a fancy designer saree with designer blouse such as silk pattu sarees of south India and the pure silks with traditional decorative finery and decorative zari work in pure gold and silver for wedding, online. Hand-woven Silk sarees, attractive, trending Designer sarees are included in wedding purchases when people shop sarees online.

    Party wear - Parties in India are occasions for fun, enjoyment and social exchange. Women also take it as an opportunity to display their latest purchases in Indian saris. Grand Parties demand long presence, easy movement, maintenance of look, all the time. When comfort with appearance is prime, pattus or pure silk sarees, light, airy and with a lot of zari work would be a good choice. For informal parties, designer art silks and attractive block printed cottons with additional adornment would suit. In crowded environs, fancy cotton sari avatars would always be a good choice with their brilliant floral designs or batik prints.

    Office wear - The Indian office wear saree gives comfort, maintains shape and appearance all day. Fancy, exclusive fabrics with latest designer patterns and abstract modern prints with exquisite embellishments are trending office sarees. Office sarees serve for daily use at schools, colleges, small offices and large corporate offices too.

    Casual wear – The concept of casual wear is for daily and regular use, as wear for outings, informal social calls etc. The casual saree no longer remains plain and unadorned irrespective of how simple its use could be. The body of the saris could have printed designs, woven patterns or just a plain setting.

    Over and above this with change of hairstyles on different types of sarees, experimenting with hairstyle color matching with saree, adding accessories like belt (check for how to wear a designer saree with a belt online), clutch, earrings, necklaces and what not, the Indian woman would simply dazzle everybody within range.

    Where could I buy handloom sarees for various occasions online? / Where can I get to buy Maheshwari saris of India? / Can I buy pink color transparent diva like saris online? Is there any saris website selling Indian bridesmaid saris specifically?

  • For all such questions, the answer is simple. Unnati Silks is a saga of 'HANDLOOMS FOR WOMEN' that began in 1980. Four decades since it has transformed from a single shop entity to become a family enterprise with extended arms and global operations.
  • Being Customer - Centric, Unnati Silks anticipates, innovates and provides with a strong belief that each and every customer is special. An experience of four decades in silk and cotton textiles Unnati has carved out a niche presence for itself in being the manufacturer, wholesaler, retailer and exporter of genuine silk cotton handlooms like sarees, salwar suits, kurtas, kurtis and other Indian ethnic fabrics. This has thereby created for it, a sizable domestic market from across the country and overseas.
  • Having a product range that is varied and vast, handwoven and handcrafted, the devotion and dedication of talented ethnic artisans from across 21 states of India comes through in the products on display.
  • What is the range and variety that one gets to see at Unnati Silks?

  • Art Silk, Chiffon, Cotton, Cotton Silk, Crape, Dupion, Georgette, Gicha, Handloom, Jacquard, Jute, Katan Silk, Kora Silk, Kota, Net, Organza, Pure Silk, Satin Silk, Sico, Silk Blend, Supernet, Tusser Silk, Chanderi, Patola, Kerala, Mysore silk etc. are just some of the different fabrics and varieties that Unnati Silks has to offer.
  • Soft feel, rich thread work, attractive motifs and patterns, contrast borders in a wide range of vibrant colors, designs, conventional and trendy, prints symmetrical and abstract, and many other options are exercised to evolve fresh-feel novel lines of fine handloom weaves that are unique and inspirational.
  • Can sarees be used in any other way than as attire because it is simply a rectangular piece of cloth?

    Old or no longer used saris can be re-fashioned to make good clothes and clothing. Some of the best curtains, skirts, are made from used or second hand saris. I like the idea of decorating a portion of the walls with mum's designer saris that she no longer uses. There are certain websites that offer saris for sale gallery online with images of saris and customer service for correct fit to re-style them to salwar suits. You could try to re-fashion a simple design saree to make a stylish lehenga or a churidar from the saree.

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    भारत में देखने के लिए साड़ी की विविधता क्या है?

    भारत में कई तरह की साड़ियां पहनी जाती हैं। सादे, सरल रंग और हल्के से सजी कॉटन और सिल्क के मिश्रणों को कई महिलाओं ने अपनी दिनचर्या में पहना, जज़ीज़ स्टाइलिश भारी रूप से सजाए गए सभी प्रकार के महीन और योगात्मक विशेषताओं के साथ, जिन्हें फैशन और विशेष पहनने या साड़ी पहनने के लिए तैयार किया जाता है, का मतलब है शादियों, भव्य पार्टियों या सामाजिक निमंत्रण जैसे विशेष अवसरों के लिए भारत से ऑनलाइन ऑर्डर किया जा सकता है।

    ऐसे कौन से कपड़े हैं जिन्हें देखा जा सकता है?

  • साड़ी कपड़े सामग्री कपास, रेशम, जूट, नायलॉन, रेयान, जॉर्जेट, शिफॉन, साटन आदि या मिश्रण हो सकती है। पारंपरिक हथकरघा किस्मों और आधुनिक कला सिल्क्स की कोई कमी नहीं है और वर्तमान स्वाद ने दोनों के शानदार संलयन प्रयोगों को प्रोत्साहित किया है ताकि पारंपरिक हस्तनिर्मित बुनाई में शामिल किए गए ट्रेंडिंग डिजाइन और पैटर्न वाले शानदार कपड़े पहले कभी नहीं देखे जा सकें। 
  • अन्य कपड़ों की तुलना में अमीर दिखने, हवादार आराम और कीमत में विशिष्टता के कारण सिल्क्स हमेशा महिलाओं के साथ पसंदीदा रहे हैं। विशेष रूप से महँगी सिल्क की साड़ियाँ, जिनकी कीमत 15000 रुपये से लेकर एक लाख और उससे अधिक तक होती है, को बहुत सावधानी से पहना जाता है, हर कदम पर सावधानी और सावधानी के साथ पहना जाता है, केवल भव्य विशेष अवसरों के लिए पहना जाता है। 
  • गर्मियों या गर्म मौसम की स्थिति के लिए और लंबे समय तक पहनने के मंत्र के लिए कॉटन पसंद किए जाते हैं। वजन में हल्की, बहुत हवादार, आरामदायक, कुटिया हल्के रंगों और मध्यम रंग के रंगों में आती है और कैजुअल आउटिंग, ऑफिस, दैनिक पहनने के लिए बहुत पसंद की जाती है क्योंकि ये उतने महंगे नहीं होते जितने कि सिल्क्स।
  • कौन से पारंपरिक हब हैं जो हथकरघा साड़ियों का निर्माण करते हैं?

    आपके पास भारत के दक्षिणी भाग में मैसूर, धर्मवारम, कांजीवरम के साथ-साथ अन्य उल्लेखनीय स्थानों जैसे नारायणपेट, पोचमपल्ली, उप्पाडा, वेंकटगिरी, रासीपुरम, अरानी, ​​कोयम्बटूर और कुछ अन्य रेशम केंद्रों के अपने-अपने रेशम केंद्र हैं। उत्तरी भाग में बनारस, चंदेरी, कोटा, छत्तीसगढ़, भागलपुर और अन्य हैं। पूर्वी उड़ीसा, पश्चिम बंगाल और उत्तर पूर्वी बेल्ट के साथ पश्चिम में राजस्थान और गुजरात। इन सभी ने परंपरागत रूप से अपनी व्यक्तिगत शैलियों को विकसित किया है और लंबे समय तक सामंजस्यपूर्ण रूप से अस्तित्व में है।

    हथकरघा में आकर्षण क्या है?

  • अच्छी बनावट के प्रेरक सांस लेने वाले कपड़े, महीन धागे की गिनती, सुंदर पैटर्न और रंगों के असंख्य नमूने प्रदर्शित किए गए हैं, जिसमें आधुनिक साड़ी पहनने वाले की पसंद और नए रंग के रंगों में प्राथमिकताएं शामिल हैं, साड़ी, अमूर्त और फैंसी प्रिंट पर अलंकरण, बिना जातीय गुणवत्ता का सार त्याग।
  • विभिन्न क्षेत्रों में भी एक स्वस्थ मिश्रण है, जिसमें साड़ी विभिन्न पारंपरिक शैलियों की आकर्षक और आकर्षक विशेषताएं हो सकती है। जैसे कि आधुनिक डिज़ाइनर प्रिंट्स को शरीर पर प्रिंट किया जा रहा है, अति सुंदर कढ़ाई वाली बॉर्डर अटैच है और आदिवासी कला में रंगे हुए इको-कलर्स में प्रकृति से पल्लू का चित्रण है।
  • भारत में हथकरघा कैसे आगे बढ़े हैं?

  • भारत में देश के चारों कोनों में जातीय उत्कृष्टता के कई हथकरघा बुनाई, रंगाई और छपाई के स्थान हैं। अगल-बगल और यह भी भारी है यह आधुनिक बड़े पैमाने पर उत्पादन उपकरण है जिसे पावर लूम कहा जाता है, हालांकि त्वरित सेवा और समय की बचत के लिए पारंपरिक हथकरघा की शिल्प कौशल और परिष्करण नहीं हो सकता है।
  • आईटी ने असाधारण पैटर्न सनसनीखेज रंग संयोजन के डिजाइन में भी मदद की है। कपड़े पर प्रिंटर से सीधे प्रिंट का स्थानांतरण भी एक या दो कपड़े प्रकार के लिए एक वास्तविकता बन गया है।
  • शहरों में दुकानों पर खरीदारी करते समय या देश भर में ऑनलाइन शॉपिंग करते समय हथकरघा साड़ियों में समृद्ध विविधता क्या है?

  • बुनाई में विविधता में समृद्ध, एपी हैंडलूम में हथकरघा क्षेत्र में एक आला मौजूदगी है। उप्पाडा हैंडलूम कॉटन्स, उनके जामदानी पैटर्न के साथ, उप्पड़ा शुद्ध जरी की गद्दियों में ढंका हुआ, गडवाल साड़ी के साथ समृद्ध बॉर्डर, अलग पल्लू और सोने या चांदी के जरी ब्रोकेड के साथ। मंगलगिरी हैंडलूम, निज़ाम बॉर्डर और रिच ज़री वर्क के साथ प्योर ड्यूरेबल कॉटन यार्न हैं। वेंकटगिरि कपास में जमदानी बुनाई और सोने या चांदी के जरी के धागों से बुने हुए शुद्ध रेशमी ब्रोकेड के साथ बुनती है, नारायणपेट ब्लॉक प्रिंटेड सूती साड़ियों को उनकी विपरीत सीमाओं, झिलमिलाता प्रभाव और पल्लू के काम के लिए जाना जाता है, धर्मवरम सिल्क की साड़ी सबसे दक्षिण में अपनी अपरिहार्य उपस्थिति के लिए प्रसिद्ध है। भारतीय विवाह दो रंगों में सरल पैटर्न के विशिष्ट रेशम बुनाई हैं, नियमित उपयोग के लिए सुरुचिपूर्ण हैं। पोचमपल्ली हैंडलूम क्लस्टर अपनी अनूठी टाई और डाई इकत बुनाई के लिए जाना जाता है।
  • असम साड़ियों, कपास और रेशम में, शरीर पर प्रकाश, बनाए रखने के लिए बहुत कम, सुंदर पैटर्न, सुरुचिपूर्ण सीमाओं और बहुरंगी रंग की जरूरत होती है, उन्हें आंखों के लिए एक दावत बनाते हैं। पुष्प डिजाइन, जरी बॉर्डर और कशीदाकारी पैच के साथ असम मुगा सिल्क किस्म एक पारखी की खुशी है। झारखंड के जंगलों से उपलब्ध रेशम के साथ भागलपुर के नरम टसर सिल्ट, छत्तीसगढ़ साड़ी, ब्लॉक बैटिक और दब्बू की पेंटिंग तकनीकों के विशेष उपयोग के लिए प्रसिद्ध है, जहां आदिवासी चित्रकला कलाकृति के साथ कार्बनिक रंगों का उपयोग किया जाता है, जिसमें एरी कढ़ाई, जौली या प्रचलित विशेषता के रूप में ज्यामितीय या पुष्प डिजाइन में शुद्ध कढ़ाई। आपके पास पारंपरिक पाटन पटोला और सरल एकल ikat पटोला बुनाई के राजकोट और कपास में करामाती ब्लॉक प्रिंट और उत्तम कच्छ या कच्छी कढ़ाई है। आपके पास गुजरात राज्य से घरोला पनेटर टाई और डाई साड़ियाँ भी हैं।
  • कर्नाटक विश्व स्तर के मैसूर सिल्क्स, अद्वितीय बैंगलोर सिल्क्स, धारवाड़ कॉटन और उत्तम कासुती कढ़ाई प्रदान करता है। जम्मू और कश्मीर काश्मिदा कढ़ाई के साथ नरम पश्मीना रेशम और सूती साड़ियों का योगदान देता है, केरल इसकी खूबसूरत कासावु सुनहरे बालों वाली सीमाओं के साथ चमकदार या क्रीम में है, आपको चंदेरी और माहेश्वरी से मध्य प्रदेश, महाराष्ट्र में अपनी चकाचौंध पैठानियों के साथ रेशम और कपास की संवेदनाएं हैं। विदेशी वारली पेंटेड साड़ी और रंगीन गंगा जमुना साड़ी और मणिपुर अपने रंगीन और डिजाइनर हथकरघे के साथ।
  • तब आपके पास मेघालय की बारीक बुनावट वाली डिज़ाइनर साड़ियाँ हैं, जिनमें रेशम और ऑर्गेज़ा में आकर्षक डिज़ाइन और रूपांकन हैं, आकर्षक पैटर्न के साथ नागालैंड के सरल लेकिन सुस्वादु तरीके से बुना हुआ आकर्षक कॉटन, विशेष संबलपुरी इकाट्स, चमकदार बोम्काई सिल्क्स, और ओडिशा के नरम हैंडलूम। पंजाब अपने गुणवत्ता वाले सूती हथकरघे और फुलकारी बुनाई, राजस्थान अपने बगरू और डब्बू ब्लॉक प्रिंट, नरम और चिकनी कोटा डोरियास और चंचल बंधनी पैटर्न देता है।
  • तमिलनाडु हथकरघा का एक प्रमुख केंद्र है और जहाँ आपको कोयम्बटूर, मदुरै, चेट्टीनाड के नरम और चिकने महीन कॉटन मिलते हैं, जिनमें असाधारण रूप से कांचीपुरम, अरनी, समुद्रिका, रासीपुरम, उत्तर प्रदेश में बनारस के डिज़ाइनर सुपरनेट्स बनारस के शुद्ध सिल्क्स हैं। , बनारस की हथकरघा झोपड़ी और निश्चित रूप से लखनऊ की साड़ियों की उत्तम कढ़ाई। पश्चिम बंगाल में अपने बालूचरी सिल्क्स, उत्तम जामदानी बुनाई तकनीक, कांथा के अद्भुत धागे का काम, ढाका कपास के बारीक मसलिन और असाधारण तांत हथकरघा प्रदर्शित करते हैं।
  • आप साड़ी की विभिन्न किस्मों जैसे सादी सूती रेशम की आधी साड़ी, मुलायम रेशम और साड़ी के लिनन की साड़ी संग्रह, पार्टी पहनने lehenga सूती साड़ी का एक संयोजन भर में आ सकता है
  • साड़ी का आविष्कार किसने किया था? भारतीय साड़ी या साड़ी क्या हैं? क्या साड़ियों के नाम का कोई अर्थ है?

    चाहे साड़ी का एक अर्थ होता है या नहीं हमें ज्ञात नहीं है लेकिन टी।वह की साड़ी की तरह चिलमन सिंधु घाटी सभ्यता है, जो भारतीय उपमहाद्वीप के उत्तर पश्चिमी भाग के चारों ओर 2800-1800 ईसा पूर्व के दौरान विकसित हुई करने के लिए वापस पता लगाया है इतिहास  इस प्रारंभिक आवरण से, समय के साथ परिवर्तन और अधिक परिवर्तन के साथ यह वर्तमान स्वरूप में आ गया है, जो लंबे समय से प्रचलित है। केवल साड़ी पहनने वाले को पता है कि आंदोलन की स्वतंत्रता क्या है कि मैं किस बारे में बात कर रहा हूं।

    शादी के लिए कौन सी साड़ी बेस्ट है?

    स्वाभाविक रूप से पारंपरिक शुद्ध रेशम पटु साड़ी शाही लुक, चमक और झिलमिलाहट, डिजाइन, कढ़ाई, ब्रोकेड अटैचमेंट, नवीनतम रेशम साड़ी ब्लाउज डिजाइन और अन्य बारीकियों के कारण सबसे अच्छी होती है जो दुल्हन के साथ दिखती हैं। राजकुमारी, शाही उपस्थिति के चारों ओर देवियाँ। दुल्हन के लिए दक्षिण भारतीय दुल्हन साड़ी के लिए, रेशम की साड़ी के लिए ब्लाउज डिजाइन वाली लाल कांचीपुरम रेशम शादी की पट्टू साड़ी एक मुंहतोड़ हिट होगी। प्योर सिल्क येलो साड़ी ड्रैपर के साथ प्यारे साड़ी ब्लाउज़ डिज़ाइन जो लड़कियों के लिए शादी की सिल्क साड़ियों से मेल खाते हैं, एक और प्यारा विकल्प हो सकता है।

    साड़ी ब्लाउज के लिए आपको कितने कपड़े की आवश्यकता है?

    साड़ी के लिए ब्लाउज आम तौर पर कपड़े के एक आयताकार टुकड़े से 80 सेमी बाहर काटा जाता है। x 1 मीटर औसतन। सीमातक भिन्न होती है 0.6 मीटर से 1 मीटर, जो शरीर के आकार, आस्तीन के आकार, वांछित ब्लाउज की लंबाई आदि पर निर्भर करती है।

    साड़ियों की कीमत कितनी है?

    साड़ियों को सादा अनजाने लोगों के लिए कुछ सौ रुपये से कहीं भी खर्च किया जा सकता है, जो परंपरागत रूप से उनके बुनाई चालाकी, अति सुंदर श्रंगार, महंगे परिवर्धन, जातीय डिजाइन और पसंद के लिए एक लाख रुपये से परे हैं।

    महिलाओं के लिए साड़ी ड्रेपिंग स्टाइल कितने प्रकार के होते हैं? 

    जबकि भारतीय साड़ी महिलाओं के उदाहरण हैं जैसे कि शाइना एनसी 70 से अधिक शैलियों को जानने के साथ साड़ी को लपेटने का एक रिकॉर्ड बना रही है, हर व्यक्ति में अब और अधिक विचार जोड़े जा रहे हैं और विभिन्न व्यक्तियों द्वारा शैलियों की संख्या में वृद्धि जारी है एक साड़ी पहनने के लिए इस्तेमाल किया।

    साड़ी गिरने की आवश्यकता क्यों है? 

    साड़ी के गिरने के कई कारण हैं।
  • कई कपड़े अगर खुद से रह जाते हैं, तो उन्हें बनाए रखने के लिए तन्यता की कमी होती है और खिंचाव और फटने का खतरा होता है।
  • साड़ी हेम यदि ढीले धागे के साथ छोड़ दी जाती है तो वह फुटवियर के साथ उलझ जाएगी या पैरों के नीचे आ जाएगी, इसके अलावा जमीन या कठोर सतहों के साथ खुरचना और खंडहर में आना।
  • प्रवाह में, तरल पदार्थ और हल्के वजन वाले कपड़े, जब बंधे होते हैं तो फैलते या उड़ते हैं जो एक आम समस्या थी। विशेष रूप से उन्हें लंबे समय तक रखने के लिए, प्लटिंग करना भी मुश्किल था।
  • अतिरिक्त कपड़े कठोरता और वजन देता है जो उपरोक्त सभी कमियों को रोकता है जो अन्यथा प्रबल होता।
  • साड़ी लुक को बढ़ाने में क्या जाता है?

  • प्लेन साड़ी के लिए अट्रैक्टिव ब्लाउज़ डिज़ाइन, नए डिज़ाइन के श्रंगार के साथ प्लेन साड़ी या हॉट डिज़ाइनर साड़ी ब्लाउज़ के साथ हल्के से सजी साड़ी, साड़ी लुक को बढ़ाने के लिए सभी एक योजना का हिस्सा हैं। रंग, डिजाइन, पैटर्न, रूपांकनों बुनाई डिजाइन का हिस्सा हैं जो उत्पाद और उत्पाद के बीच अंतर पैदा करते हैं।
  • वे मूल आकर्षण प्रदान करते हैं जो उत्पाद में रुचि सुनिश्चित करता है। लेकिन रंग की साड़ियों की एक पूरी श्रृंखला और बहुत सारे पैटर्न और डिजाइनों से चुनने के लिए, एक समय के बाद अपेक्षितता और प्रत्याशा की हवा में क्रेप। कुछ अलग जो यह सुनिश्चित कर सकता है कि प्रत्येक उत्पाद अज्ञात कारक द्वारा अभी तक समान प्रदर्शन कर सकता है।
  • यह तब था जब श्रंगार या परिवर्धन, बाजार में पारंपरिक अभी तक उपन्यास को शानदार परिणामों से विकसित करने के लिए पेश किया गया था, जो सुखद आश्चर्य से लेकर आश्चर्य और विस्मय के प्रभाव तक थे, जो कि एक हथकरघा साड़ी में महिलाओं के लिए थे।
  • ऑनलाइन साड़ी बेचने वाली वेबसाइट खरीदने के इच्छुक व्यक्ति को क्या प्रदान करती है?

     नई डिजाइनर साड़ियों में मॉडल की साड़ी पहने हुए चित्र, ऑनलाइन देखने के लिए उपलब्ध हैं। वेबसाइट पर अलग-अलग खंड हैं जो कपड़े के हिसाब से साड़ियों के साथ काम करते हैं, विभिन्न प्रकार के हिसाब से साड़ी, लागत के अनुसार साड़ी, रंग और आगे के महीन भेदों के कारण हो सकते हैं। उदा। वेबसाइटों पर ऑनलाइन साड़ी खरीदारी करते समय कोई भी चित्र से डिजाइनर पार्टी वियर लहंगा चुन सकता है। मान लीजिए आप डिजाइनर बनारसी सिल्क साड़ियों की ऑनलाइन खरीदारी कर रहे थे। आप नवीनतम बनारसी नेट सिल्क डिजाइनर साड़ियों, भारत में शादी की साड़ियों के लिए तैयार साड़ी डिजाइन, डिजाइनर ब्लाउज और शादी के लिए नए डिजाइनर ब्लाउज डिजाइन साड़ी आदि की जांच कर सकेंगे, और अन्य विशेषताओं और बनारसी रेंज के बारे में जानकारी की मेजबानी करेंगे। साड़ियों का।

    तेजस्वी एक्स्ट्रा कलाकार क्या हैं जो देश भर में जादू पैदा करने में मदद करते हैं?

    पारंपरिक कला और शिल्प कौशल सुंदरता और वृद्धि के बारे में है जहां औसत को असाधारण रूप से बढ़ाया जाता है।
  • आपके पास Appliqué का काम है जो उस तकनीक को संदर्भित करता है जिसके द्वारा बड़े बेस फैब्रिक पर छोटे रंग के पैच को जोड़कर पैटर्न बनाया जाता है, जिसमें ज्यादातर विपरीत रंग या बनावट होती है। अटैचमेंट सिलाई द्वारा हो सकता है, या बड़े कपड़े पर पैच को gluing कर सकता है।
  • बूटिस या बटिस हैं, जो बार-बार मोटिफ या पैटर्न हाथ से बुने जाते हैं, हथकरघा साड़ियों पर कढ़ाई या मुद्रित होते हैं। वे किसी भी कपड़े की सुंदरता को बढ़ाते हैं जिस पर उन्हें जोड़ा जाता है। हाथ से बुने बूटिस पहले बुने जाने वाले बूटियों के आकार और संख्या के आधार पर विभिन्न आकारों की सुइयों द्वारा बुने जाते थे। चंदेरी साड़ी विशेष रूप से बूटियों के उपयोग को अनिवार्य सहायक सुविधा के रूप में बनाती है।
  • आपके पास टाई एंड डाई प्रक्रिया है जिसमें चयनित बिंदुओं पर कसकर धागे बांधने से रेसिस्ट तैयार करना शामिल है जो कि कपड़े को रंगने से पहले, इच्छित डिजाइन की जटिलता के आधार पर कुछ से लेकर कई सैकड़ों या हजारों तक हो सकता है। बंधा हुआ हिस्सा रंगे नहीं जाता है और जब थ्रेड्स हटा दिए जाते हैं और कपड़े बाहर फैल जाते हैं तो डिजाइन गहरे रंग की पृष्ठभूमि पर हल्के रंग के डिजाइन से स्पष्ट हो जाता है।
  • कपड़े पर डिजाइन बनाने के लिए 'रेसिस्ट' का उपयोग करते हुए, पारंपरिक बाटिक प्रक्रिया में किसी न किसी रूप में एक प्रतिरोध या एक भौतिक अवरोध होता है, जो कपड़े पर वांछित क्षेत्रों को प्रारंभिक डाई द्वारा घुसने से रोकने के लिए होता है। आम तौर पर मोम का इस्तेमाल बाटिक में एक प्रतिरोध के रूप में किया जाता है। बाटिक का दुर्लभ प्रकार पेन बाटिक है। Ant तंजंटिंग ’टूल्स के उपयोग से कपड़े पर बारीक डिजाइन बनाए जाते हैं। पेन बाटिक थोड़ा और ठीक ब्यौरा के कारण अपेक्षाकृत श्रमसाध्य हाथ से किया ले जाया जा रहा है
  • डब्बू प्रिंटिंग एक अनूठी कला है जिसमें कीचड़-प्रतिरोध वाले हाथ-ब्लॉक प्रिंटिंग होती है जिसने फैशन पंडितों को भी चकित कर दिया है।
  • चिकनकारी साड़ियों और सलवार कमीज पर जटिल कढ़ाई है। एक कला रूप जहाँ, डिज़ाइन या पैटर्न प्रिंट को कपड़े में स्थानांतरित किया जाता है, चिकनकारी का अभ्यास कपड़े जैसे मलमल, रेशम आदि पर शुरू में केवल सफेद धागे से किया जाता था। आज भी रंगीन धागे का उपयोग किया जाता है।
  • जरदोजी धातु की कढ़ाई है जिसे विभिन्न कपड़ों पर किया जाता है जैसे कि रेशमी धागे के साथ सोने या चांदी के रंग के लेपित तांबे के तार का उपयोग किया जाता है।
  • कांथा वर्क, साड़ियों पर की जाने वाली कढ़ाई का काम है, जो मोटिफ्स के रूप में उन पर चलती है।
  • कसुती कर्नाटक, भारत में कढ़ाई का एक पारंपरिक रूप है। कसौटी का काम बहुत जटिल है और इसमें पारंपरिक कपास और रेशम की साड़ियों पर बड़ी संख्या में टाँके लगाना शामिल है।
  • काशिदा कश्मीर घाटी में की जाने वाली कढ़ाई है और प्रकृति से इसके विषयों को आकर्षित करती है और पत्ते, पुष्प व्यवस्था, फल, मेवे आदि को प्रसाद के रूप में प्रदर्शित किया जाता है।
  • कच्छ कढ़ाई और पारसी गारा कढ़ाई जो कासुती के समान है लेकिन गुजरात में प्रचलित है। थ्रेड वर्क में लघु डिजाइनों का निष्पादन, वास्तव में चकरा देने वाला है, जबकि रंगीन पैटर्न की जीवंतता बेहद आंख को पकड़ने वाली है।
  • राजस्थान का बगरू हैंड ब्लॉक मुद्रण अपनी सादगी और निष्पादन में आसानी के कारण बहुत लोकप्रिय है, लेकिन इसके परिणामस्वरूप सरियों पर प्रिंट तेज, सटीक और बारीक विस्तृत हैं।
  • ऐसे और भी कई अजूबे हैं जो पारंपरिक चिकित्सकों ने आधुनिक भारत को दिए हैं। वे देश भर में फैले हुए हैं, कभी-कभी बहुत दूरदराज के कोनों में भी। यह उनका नवीन कौशल और कला के प्रति समर्पण है जिसने भारत को गर्व के साथ गर्व करने के लिए कुछ दिया है।

    साड़ी का सबसे बड़ा फायदा क्या है?

    वैरायटी और लुक आने पर हैंडलूम साड़ी जैसा कुछ नहीं है। बारीक बुने हुए कपड़े, डिजाइन और पैटर्न, आकृति और सीमा, कढ़ाई और पेंटिंग या अन्य विनिमेय क्रमपरिवर्तन और संयोजन का परस्पर संयोजन है, कि प्रत्येक उत्पाद अद्वितीय है, प्रत्येक आइटम अगले के रूप में विशिष्ट है। 

    लोग मौकों के लिए कपड़े पहनते हैं और भारतीय महिला के लिए साड़ी उसे चुनने के लिए एक मनमौजी रेंज प्रदान करती है।

    >शादी का जोड़ा - भारत में शादी एक जीवन शैली है। वेडिंग वियर साड़ियां महीन और ट्रेपिंग के फैब्रिक हैं जिनमें पारंपरिक ब्राइडल वियर साड़ियां शामिल हैं। दुल्हन की साड़ी, दुल्हन की साड़ी, परिवार की महिलाओं द्वारा पहनी जाने वाली साड़ियाँ, रिश्तेदारों और समारोहों में शामिल होने वाले मेहमान सभी विभिन्न किस्मों और शैलियों की रेशम की शादी की साड़ी हैं। भारत भर में रिवाज अलग-अलग हैं; शादी की साड़ी एक सामान्य विशेषता बनी हुई है। आप दक्षिण भारत की रेशम पेटू साड़ियों जैसे डिजाइनर ब्लाउज के साथ एक फैंसी डिजाइनर साड़ी खरीद सकते हैं और शादी के लिए शुद्ध सोने और चांदी में पारंपरिक सजावटी बारीकियों और सजावटी जरी के काम के साथ शुद्ध रेशम, ऑनलाइन। हाथ से बुने हुए सिल्क साड़ियों, आकर्षक, ट्रेंडिंग डिजाइनर साड़ियों को शादी की खरीदारी में शामिल किया जाता है जब लोग ऑनलाइन साड़ियों की दुकान करते हैं।

    पार्टी वियर -पार्टी भारत मेंमौज-मस्ती, आनंद और सामाजिक आदान-प्रदान के अवसर हैं। महिलाएं इसे भारतीय साड़ियों में अपनी नवीनतम खरीद प्रदर्शित करने के अवसर के रूप में भी लेती हैं। ग्रैंड पार्टियां लंबे समय से उपस्थिति, आसान आंदोलन, लुक के रखरखाव, हर समय मांग करती हैं। जब उपस्थिति के साथ आराम मुख्य, पेटीस या शुद्ध रेशम साड़ियों, प्रकाश, हवादार और बहुत सारे जरी के काम के साथ एक अच्छा विकल्प होगा। अनौपचारिक पार्टियों के लिए, डिजाइनर आर्ट सिल्क्स और अतिरिक्त श्रंगार के साथ आकर्षक ब्लॉक प्रिंटेड कॉटन सूट करेंगे। भीड़ भरे वातावरण में, फैंसी सूती साड़ी अवतार हमेशा अपने शानदार पुष्प डिजाइन या बैटिक प्रिंट के साथ एक अच्छा विकल्प होगा।

    ऑफिस वियर - भारतीय कार्यालय की साड़ी पहनने से आराम मिलता है, पूरे दिन आकृति और उपस्थिति बनी रहती है। नवीनतम डिजाइनर पैटर्न के साथ फैंसी, अनन्य कपड़े और अति सुंदर एम्बेलिशमेंट्स के साथ अमूर्त आधुनिक प्रिंट्स, कार्यालय की साड़ियों का चलन है। स्कूल, कॉलेजों, छोटे कार्यालयों और बड़े कॉरपोरेट कार्यालयों में भी दैनिक उपयोग के लिए कार्यालय की साड़ियाँ उपलब्ध हैं।

    कैजुअल वियरकैजुअल वियर -की अवधारणा दैनिक और नियमित उपयोग के लिए है, जैसा कि आउटिंग, अनौपचारिक सोशल कॉल्स आदि के लिए पहनें। कैज़ुअल साड़ी अब सादी नहीं रह गई है और चाहे वह कितनी भी सरल क्यों न हो। साड़ियों के शरीर में मुद्रित डिजाइन, बुने हुए पैटर्न या सिर्फ एक सादे सेटिंग हो सकती है।

    विभिन्न प्रकार की साड़ियों पर केशविन्यास के बदलाव के साथ, ऊपर और ऊपर, साड़ी के साथ केश विन्यास के रंग के साथ प्रयोग करना, बेल्ट जैसे सामान जोड़ना (ऑनलाइन बेल्ट के साथ एक डिजाइनर साड़ी पहनने के लिए जांच), क्लच, झुमके, हार और क्या नहीं, भारतीय महिला बस हर किसी को सीमा के भीतर चकाचौंध कर देगी।

    मैं ऑनलाइन विभिन्न अवसरों के लिए हथकरघा साड़ी कहां से खरीद सकता हूं? / मुझे भारत की माहेश्वरी साड़ियाँ कहाँ से मिल सकती हैं? / क्या मैं साड़ी जैसी गुलाबी रंग की पारदर्शी डीवा ऑनलाइन खरीद सकती हूं? क्या भारतीय साड़ियों को विशेष रूप से बेचने वाली कोई साड़ी वेबसाइट है?

  • ऐसे सभी प्रश्नों के लिए, उत्तर सरल है। Unnati Silks 'की एक गाथा है HANDLOOMS FOR WOMEN'शुरू हुई जो 1980 मेंथी। चार दशकों से यह एक एकल दुकान इकाई से बदलकर विस्तारित हथियारों और वैश्विक अभियानों के साथ एक पारिवारिक उद्यम बन गया है।
  • होने के नाते ग्राहक- Centric, Unnati Silks प्रत्याशित, नवाचार करता है और एक मजबूत विश्वास प्रदान करता है कि प्रत्येक और प्रत्येक ग्राहक विशेष है।अनुभव चार दशकों के रेशम और सूती वस्त्र उद्योग मेंने उन्नाव मेंकेहोने में खुद के लिए एक आला उपस्थिति की नक्काशी की है निर्माता, थोक व्यापारी, खुदरा विक्रेता और निर्यातक असली रेशम सूती हैंडल जैसे साड़ी, सलवार सूट, कुर्ते, कुर्तियां और अन्य भारतीय जातीय वस्त्रों। इसने इसके लिए देश भर और विदेशों से एक बड़ा घरेलू बाजार बनाया है। 
  • एक उत्पाद रेंज कि अलग है और विशाल,करने के बाद हाथ से बुने और दस्तकारी,भक्ति और प्रतिभाशालीके समर्पण जातीय कारीगरों में से भारत के 21 राज्यों प्रदर्शन पर उत्पादों में के माध्यम से आता है।
  • वह कौन सी रेंज और किस्म है जो किसी को देखने को मिलती है।

  • कला रेशम, शिफॉन, कपास, कपास रेशम, क्रेप, डुपियन, जॉर्जेट, गिचा, हथकरघा, जैक्वार्ड, जूट, कटान सिल्क, कोरा सिल्क, कोटा, नेट, ऑर्गन्ज़ा, शुद्ध रेशम, साटन सिल्क, सीको, रेशम मिश्रण, सुपरनैट, टसर सिल्क, चंदेरी, पटोला, केरल, मैसूर सिल्क आदि कुछ अलग-अलग फैब्रिक और किस्में हैं, जिन्हें उन्नाती सिल्क्स को पेश करना है।
  • नरम लग रहा है, अमीर धागा काम, आकर्षक रूपांकनों और पैटर्न, जीवंत रंगों की एक विस्तृत श्रृंखला में कंट्रास्ट बॉर्डर, डिजाइन, पारंपरिक और फैशनेबल, प्रिंट सममित और अमूर्त, और कई अन्य विकल्पों का उपयोग ठीक हथकरघा बुनाई की ताजा महसूस उपन्यास लाइनों को विकसित करने के लिए किया जाता है। यह अद्वितीय और प्रेरणादायक हैं।
  • क्या साड़ी को किसी अन्य तरीके से पोशाक के रूप में इस्तेमाल किया जा सकता है क्योंकि यह केवल कपड़े का एक आयताकार टुकड़ा है?

    पुराने या अब इस्तेमाल नहीं की जाने वाली साड़ियों को अच्छे कपड़े और कपड़े बनाने के लिए फिर से तैयार किया जा सकता है। कुछ बेहतरीन पर्दे, स्कर्ट, इस्तेमाल या दूसरे हाथ की साड़ियों से बनाए जाते हैं। मुझे मम की डिजाइनर साड़ियों के साथ दीवारों के एक हिस्से को सजाने का विचार पसंद है जिसका वह अब उपयोग नहीं करती है। कुछ वेबसाइटें हैं जो सलवार सूट को फिर से स्टाइल करने के लिए साड़ी और ग्राहक सेवा की छवियों के साथ ऑनलाइन बिक्री गैलरी के लिए साड़ी प्रदान करती हैं। आप साड़ी से स्टाइलिश लहंगा या चूड़ीदार बनाने के लिए एक साधारण डिजाइन की साड़ी को फिर से फैशन करने की कोशिश कर सकती हैं।